«Научная секция пилотов» (РФ, 1996) — адовый хоррор-детектив.

Безысходно мрачное кино, гимн середины 90-х.

Хичкок даже на спор не снял бы ничего более депрессионного и суицидного. А наши (реж. Андрей И) – молодцы, пробили небесную твердь, вскрыли Чёрную Дыру! Нащупали Абсолютный Ноль, Окончательное Дно в жанре психо-триллера.

Не хочу следовать адским кружевам, которые выплетаются сюжетом во чреве преисподней, в подземном пространстве метрополитена. Гипнотического мрака хватает и в повседневной жизни, за пределами кино-квадрата.

Идём сразу к моему любимому эпизоду.

* * *

1:18:53 – нулевая точка координат; тут начинается загадочный монолог, похожий на сеанс гипнотического кодирования к смерти;

1:19:46 – звучит тема:

У тебя ноги прилипли к полу! Не пробуй сдвинуть их! А вдруг это окажется правдой? Чувствуешь, что-то происходит?

1:20:00 – в кадре появляются нунчаки, металлические, шестигранные;

 1:21:00 – всё, чел убит...

 * * *

Что приходит на ум по ходу этого краткого эпизода?

От чего-то вспоминается другой, очень давнишний фильм под названием «Кулак ярости» (1972). Брюс Ли показывает ужасы войны с применением нунчак.

Обратите внимание на лицо прославленного китайца. Видите, как ведут себя его глаза? Под хищный свист вертящихся нунчак они мелко-мелко, едва заметно подмаргивают. То же самое вы увидите во всех других фильмах с Брюсом Ли, когда он берёт в руки эти смертоносные штучки на цепочках.

Оно, кстати, объяснимо. Как вспоминают участники съёмок, некоторые сцены с нунчаками Брюс Ли снимал только с девятого дубля, потому что регулярно и очень чувствительно получал ими по своей же голове. Начнёшь тут моргать, поневоле!

Не оспаривая гениальность китайца, я всё же призываю пересмотреть заново эпизод из фильма «Научная секция пилотов», указанный в начале. Пересмотреть и обратить внимание на лицо и глаза нашенского воина. Разницу видите? То-то же!

Брюс Ли, разумеется, легенда. Тем не менее, демонов нунчак опасается. Он заключил с ними договор и не очень верит в это перемирие.

Андрей И (он же Андрей Фёдорович Хорошев, актёр и режиссёр по совместительству) подчинил себе оружие полностью, абсолютно. У него своя пластика, своя манера, он отрицает штампы Гонконга. Смерть, которую он несёт, ластится к нему, как преданная собака, и едва смеет касаться его собственных пальцев.

 *  *  *

Если долго смотреть «Научную секцию пилотов», то можно почувствовать, как твои ноги прилипли к полу. И ты цепенеешь: а получится ли теперь сдвинуть их? Вдруг эта жуть – реальность и ты уже где-то там, не с нами?

Я шёл к тебе, как в библиотеку – почитать и набраться книг.

Территория «Книжного августа» вознаградила мою тягу к новым литературным побережьям.

Не удивлён тем, что оказался подкуплен, поддет на крючок открытием для себя Грэгори Д.Робертса (Шантарам, Тень Горы). Легко, знаешь ли, возгораюсь интересом к нехоженым тропам и нелистаным страницам. Особенно, когда тебе светит оказаться погружённым в омут Индии.

Заранее жутковато. Индия – злая земля, столь же, сколь и древняя. По своей воле я бы ни за что не пожелал там оказаться. Однако, Грэгори Д.Робертс, как я понял, обязательно меня туда закинет, наполнит мои лёгкие опиатами Бомбея. Господи, только бы суметь выбраться обратно!

* * *

Признаюсь, моё путешествие затянулось и незаметно вышло далеко за ряды увлекательных книжных стеллажей.

Прошёл по волшебным травам твоего дневника, похожего на синие поляны заколдованного леса. От темы к теме, сквозь волшебный туман, на проблесковые маячки разноцветных диамантов.

Из темы «Голоса внутри и вне»:

« …Меня любили, конечно же любили…»

Звучит как эпиграф к  роману о космическом одиночестве Аэлиты, который Марина К. обязательно напишет.

Под аккомпанемент: https://www.youtube.com/watch?v=c8f8tgzirnI  

Посетила мысль:

Я могу копировать манеру otpravitel-я, Тома Роббинса или Андрея Платонова, могу паразитировать на текстах Клэрхен, Полоскина и St*Sebastian-a, могу воображать, что я Иван Борков или Мартин Иден. Однако, я точно не в состоянии хоть строчку написать вот так, как здесь.

Чтобы так писать, надо уметь любить, естественно, в ритме морского прибоя. Любить – что дышать.

Аппарат искусственного дыхания – вот, что мне надобно, для начала...

— 1 – 

Мог ли СССР продлить своё существование в исторической перспективе?

Не мог. Для благополучного прибытия в будущее следует последовательно рисовать в сознании поколений образ этого будущего.

Данная миссия оказалась возложена на фантастику.

Советские фантасты не сумели этого сделать. Они искренне попробовали, но у них не вышло. Одним просто не хватало концептуальности, другие оказались лишёнными чувства маркетинга и пошли тупиковым путём. Талант концептуалистов и маркетологов объединяли в себе только братья Стругацкие. Именно за это их во время ангажировали и подрядили на службу по разрушению этого самого СССР. Поэтому, братьев мы сразу выносим за скобки – они заслуживают отдельной порки.

В немощи советской фантастики не было бы беды, если бы она творила в галактическом одиночестве.

Но нет! Параллельно работала творческая фабрика западных коллег, отгородиться от которой мешали научно-популярные журналы Советского Союза. И если концептуальность везде (и у них тоже!) – это штучный дар, то с маркетингом в западной литературе всегда был полный порядок. На этом они и победили.

— 2 -

Обратимся к Ивану Ефремову, живому зеркалу краха коммунистической мечты.

Как романист и писатель, он велик и безупречен. Это бесценный дар – простыми словами, не прибегая к метафоре, говорить о сложнейших вещах и необъятных явлениях. Кирпич кирпичей для полок всемирной библиотеки оставил он по себе. Имею ввиду его «Туманность Андромеды», официально прославленную, критиками поцелованную. Казалось бы, вот это каменюка в основание великого образа будущего! И… ?

И… — ничего!

Кирпич упал в воду, и канул. Круги (да, конечно!) разошлись, взволновали гладь общественного интереса. Затем, как и положено колебательным явлениям, интерес постепенно угас. Эффекта книги едва хватило лет на десять. «Сказка о тройке» и «Пикник на обочине» двух очкастых братьев возникли на прохладном уже трупе «Туманности Андромеды».

Найдутся многие, кто с удовольствием перечитывали «Лезвие бритвы» или «Таис Афинскую» того же самого Ивана Ефремова.

Сомневаюсь, что найдутся те, кто станет перечитывать «Туманность Андромеды» (да и «Сердце змеи»).

Повторюсь, и буду настаивать – это великие вещи по размаху мечты и по качеству литературного воплощения. Но безнадёжно обречённые на бесплодность.

— 3 – 

В чём видится мне причина этой обречённости?

Маркетинг, великий и ужасный! Это он взмахнул косой и пресёк всходы образа будущего, лелеемые талантливым Иваном.

Вы обратили внимание на имена героев далёкого коммунистического будущего в замыслах Ефремова?

-------------------------------------------------------------------------

«Сердце Змеи»:   Мут Янг, Тэй Эрон, Кари Рам, Афра Дэви, Тайна Дам, Свет Сим, Яс Тим...

«Туманность Андромеды»:   Эрг Ноор, Низа Крит, Пэл Лин, Кэй Бэр, Ингрид Титра, Пур Хисс, Эон Тал, Бина Лед, Лума Ласви, Ионе Мар...

-----------------------------------------------------------------------------

Прочитали? Сделайте это ещё раз, не торопясь, в голос, и вслушайтесь – как это всё звучит.

Не знаю, как вы, а мне лично не хотелось бы оказаться в мире, где меня окружают субъекты с подозрительным именем Пур Хисс или, скажем, Эрг Ноор с Эон Тал.

Что это, сука, такое? – озадаченно вопрошаю я.

Это результат работы генератора случайных букв?

Ну, пусть так. Уважаю право автора.

Однако же, где здесь мы? Где в этом эльфическом будущем мы и наше место, или хотя бы наши следы? Нас, как проекции в счастливую даль, нет. И наши имена стёрты где-то там, за предыдущим поворотом, на полпути.

— 4 –

Чтобы разобраться в коренном свойстве предложенного нам образа будущего, не надо быть гением масштаба С.Лемма или Г.Уэллса. Достаточно сбегать в обратном направлении по линейке отсчёта времени.

История древностей упряма в своих уроках и фактах: утрата имени – удел проигравших. Уцелевшие потомки побеждённых мимикрируют под господствующую среду, растворяются до неузнаваемости. Безликость на чужбине – единственный способ уцелеть.

Итак, Ефремов позвал человечество в будущее, где от имён и народов останутся какие-то черепичные осколки, какие-то отзвуки, смутно кого-то напоминающие. От русских же в этом будущем не останется вообще ничего, ни намёка. Либо русский народ постигла участь катастрофически проигравшего, либо он истратился в пух на планетарных стройках коммунизма, либо добровольно стал мукой для выпечки всемирной баранки счастья для всех. Правильный вариант – подчеркнуть!

В ответ на этот призыв широкое человечество (из тех, кто прочёл), пожало плечами, мол, талантливо написано, но у нас ещё дома дела. Русский народ, не добитый на полях ВОВ, вежливо сказал – «Нет, спасибо!» — и отправился вслед за Стругацкими.  

Мечта о личном бессмертии, продление себя, своего имени в образе потомков – коренное свойство человеческой породы. Игнорировать это – значит попасть под каток маркетинга. И не важно, знаешь ли ты – что это за чудовище. Он упрямо переедет тебя с твоими планами и мечтами.

Западные фантасты, у которых маркетинг буквально в крови, поступали и поступают верно. Их герои, словно вчера только родившись, вламываются в отдалённое будущее под своими коренными именами (Джон, Смит, Билл, Мэри и легион), и не намерены прогибаться. Они деформируют будущее под себя, оставшихся неизменными с самого ХХ века. Они часто гибнут, но оставляют слепки себя нынешних, узнаваемых и родных до последней клёпки на джинсах. Это почерк победителей – навязывать себя, как торжествующую данность, а не наматываться на колёса прогресса.

Читатель всегда идёт за манифестом конкистадора, победителя.

Читатель никогда не пойдёт за певцом исторического небытия.

— 5 –

Иной раз думаю: может и не зря по кончине Ивана Ефремова в его квартире КГБ учинил шестнадцати-часовой обыск? Может, не даром ходят слухи, что его подозревали как агента британской разведки? 

 Только враг или слепец мог конструировать своему народу образ будущего, в котором народа нет.

Жаль, рано ушёл.

Оставил вопросы и сомнительную утопию, которая служит ему эпитафией:

            «Он не любил русский народ и не дружил с маркетингом».

Я болен ими обеими.

Джулией – с восьми годочков. Леной – с тридцати лет.

Разберёмся по порядку.

Джулия

Она родом из «Золота Маккенны». Меня, тогда ещё молекулу, поразили две вещи – мистичность этого вестерна и магическое совершенство индианки.

В этом фильме гипнотично всё: от умопомрачительных пейзажей — до демонического блеска в глазах бродяг, сжираемых манией золота; от канонических, удивительно точных диалогов – до нестерпимой красоты бесовки Хэш-Ке, богини со шрамом.

О, как волшебна Джулия-индианка в ярости и в обожании! Собственно, в этих двух крайностях она только и существует. Ей ни разу не дали слова за весь фильм, поэтому и фальшивить ей не приходится. Молча пройти свой путь до гибели и увлечь за собой память поколения – это ли не мечта?   

Я отважился на риск – посмотрел «Золото Маккенны» снова, спустя тридцать лет. Удивительно: эпоха прошла, да и жизнь в основном, а впечатление только усилилось.

Теперь волосы дыбом стоят от картины массового помешательства перед запахом богатства. Переход от мании золота к мании убийства – неуловим.

На сорок третьей минуте, когда уже заделаны три свежих трупа, звучит сакраментальная фраза: «Хватит смертей!». Все мрачно промолчали, видимо соглашаясь. И вслед за этим, будто в насмешку, заводится чёртово колесо убийств. Трупы, только что бывшие человеками, пошли непрерывным конвейером. Взялся считать, сбился, оставил это безнадёжное занятие.

Однако, не вестерн хотел я увидеть. Это Джулия Ньюмар позвала меня: приди ко мне снова, полюбуйся мною, ибо я вовсе не играю, мне не дали сыграть…   

Нет, не ошибалось моё детское сердечко. Она — богиня.

Наверное, и в последний свой час буду видеть, как наяву, эту картину: завораживающая чертовка Хэш-Ке ласкает лезвием ножа героическое лицо шерифа Маккенны, а он связан и открыт для пытки, а она может и хочет сделать с ним всё...

Причём же тут Лена, заявленная в самом начале, в заголовке?

А вот причём.

Лена

Однажды, в тихой конторе, где я работал за еду, случилось чудо.

Отбрасывая блики поджигающей красоты, там прописалась Лена по фамилии Передняя.

Кадровый состав у нас был профессионально заточенный. И только Лена обошла мир высшего образования стороной – наш директор познакомился с ней в спортзале, где она усиленно тренировала ноги. 

При первом же взгляде на Елену Переднюю у меня возникла мучительная мечтательность. «Я бы женился!» — впервые в жизни подумал я.

Однако с первых слов нашего знакомства выяснилось, что она замужем. Причем, при полном удовольствии окольцованных сторон. Хлебнув из кислой чаши досады, я чисто механически уточнил: 

— А кто у нас муж? Волшебник, небось?

Муж у Лены, оказывается, был культурист, причём, достаточно заметным на фоне других мускулов города. Кто бы сомневался? У заметной Лены заметный муж. Дарвин был прав. Естественный отбор, борьба видов, внутривидовая конкуренция, выживают лучшие...

— У тебя глаза зелёные, вот в чём дело! — попытался оправдаться я, не сводя глаз с её идеальных, накаченных под джинсами ног. Лена на прощанье поправила меня:

— Не зелёные. Этот цвет называется болотным. 

«Тем хуже для меня!» — подумал я и отвалил зализывать себе сердечную ссадину.

Однако травма не заживала и ныла ежедневно, как абсолютна свежая. А всё потому, что у Лены кроме несказанной красоты был ещё и голос, тоже исключительного достоинства. Он пел, он звенел нежностью этот голос, проникая в мужскую натуру через уши до самых недр живота и вынимая оттуда наиболее страстных и низменных рыб похоти. Кто бы подумал раньше, какую навязчивую физическую власть над мужчиной может иметь женский голос! Вот тебе и сказка о райском яблочке! Такая может уговорить на что угодно. Тогда я искренне уверовал, что античная история про сирен, завораживающих моряков своим пением – это не миф, это фактический кошмар человеческой жизни.

Спасения от Лены не было никакого.

Стоило ей молвить слово, хотя и бесстрастно, на сухую рабочую тему, голос её разносился, точно музыка, по всей геометрии офиса, сквозь стены, проникая в смежные комнаты, просачиваясь в замочные скважины как сладкий дым, отвлекая публику от работы, лаская мужские красноватые локаторы. Пожалуй, Лену стоило взять на работу и держать при себе за одно только настроение, которое она ежедневно создавала.

Должность её была «секретарь».

* * *

Так вот, Лена – это говорящая Джулия Ньюмар. Вылитая! Можете себе такое представить?

Теперь вы меня понимаете.

Понимаете, как давит на меня атмосферный столб!

Джулия Ньюмар и Лена – мой кошмар неразделённого влечения. Когда станет возможной полная визуализация желаний, как это предсказано в фантастической мелодраме «Конгресс», я закажу себе их обеих. По очереди, потом на пару, и снова, и опять, в разных сочетаниях...

Будут варить мне кофе, подавать тапочки, читать мне воскресные газеты и писать за меня в блог. 

Некий чел, коллега мой в борьбе за денежные знаки, трепетно привержен высоким женщинам.

Сам не великан – так, евро-стандарт. Как он любит выражаться, «одна тысяча семьсот девяносто пять миллиметров над планетой».

Он трындит об этом везде.

Компании верных друзей гонят его прочь, а пьяные бабы разбегаются, едва он заводит свои объяснения.

Насекомые дохнут, когда слышат его подробные монологи о нравственном преимуществе высоких девушек.

Все знают наизусть о том, что жена его брата имеет тиранический характер и, не смотря на свои 154 <st1:metricconverter productid="«154" w:st="«on»">см</st1:metricconverter>, отбирает у него все деньги и чуть что не так – рожает ему нового ребёнка. Этим объясняется паническая фобия к любой, чья пушистая макушка фланирует на высоте ниже <st1:metricconverter productid="«170" w:st="«on»">170 см</st1:metricconverter>.

Да, вот такие подробности мы узнаём!

Сколько раз мы с ним пьянствовали, столько раз я склонен был соглашаться с тем, что маленьким барышням не хватает роста, благородства и больших автомобилей. Что же касается высоких женщин, то они совершенно не столь требовательны, ибо им хватает того, что есть. Их легче содержать.

И тут, как-то нежданно, заявляет: «Всё, кажется! Женюсь я, наверное».

Спрашиваю: «Высокая?».

Выясняется, что на 1,00<st1:metricconverter productid="«1" w:st="«on»"> см</st1:metricconverter> выше его. И это без каблуков!

Я сразу же понимаю – это действительно всё. Поэтому говорю:

«Ну а теперь, у последней черты, когда пургу можно уже не гнать, скажи мне честно – почему тебе нравятся именно высокие».

Вижу – его попустило, будто тысяча тонн упала с его хребтины, лицом чист и прост. Понимаю – это закат философа. Дальше слышу его последнее поучение, словно из бочки:

«Видишь ли, в чём преимущество. Высокую бабу я могу держать за попу, совершенно не кланяясь при этом. Меня оскорбляют поклоны ради того, чтобы взять за задницу. С высокой женщиной мы оба вертикальны, мы оба полны достоинства. Я – держа её за попу, она – прямо глядя мне в глаза».

Тьфу! Так я и знал. При чём тут эстетика и нравственное чувство?

Тут вопрос акробатики.

То есть, хронического радикулита.

ПО МЕТОДУ АРМЕНА ГРИГОРЯНА

или

когда рука тянется к револьверу

Как часто нету слов, когда просится игнор и отврат!

Как выразить негативное отношение к чему-то (кому-то), откомментировать — будто расстрелять, зачеркнуть, провести пограничную засечку и поставить маркировку STOP?

Как сформулировать, чтобы отрубить?

Не всякий раз найдёшь нужные слова, а уж с формулировками – вообще тёмный лес, и рискованная акробатика.

Неловко взятая нота ведёт к тому, что тебя криво понимают, цепляются за неровности риторики и всё это выливается в длинный, долгий срач с неизвестным финалом и неприятным осадком.

Чтобы избежать всего этого и быть понятым сразу, исчерпывающим образом, я прибегаю к поэтической формулировке Армена Григоряна (группа Крематорий, тема «Остров Сирен»):

                                   Я бы стёр их в пыль,

                                   Я скрутил бы их в косяк!

                                   Но кто станет курить такое дерьмо?

Верю, истово верю, что среди здешних блогонавтов нет таких, кто подбрасывает щенков и котят к чужим заборам, тем более – в мороз.

Поэтому, не рискуя задеть никого из благородной публики, с чистой совестью и с правом неоднократно пострадавшего, посылаю далеко в Галактику моё шифрованное сообщение:

----------------------------------------

ВЫ,

КТО ПОДКИДЫВАЕТ

ДЕТЁНЫШЕЙ ПОД ЧУЖИЕ КАЛИТКИ И ВОРОТА

– СУКИ КОНЧЕНЫЕ!!!

ТЧК

-----------------------------------------

Задаюсь вопросом: что такого в этом Камю?

Он столь часто цитируем и употребляем! Напоминает молекулу воды, с которой вступает в реакцию всё сущее, и даже любая молекула родом из мира идей.

Вот изумительный вздох от Yaltel:

Мне нужно на небо! Я задыхаюсь... 

«… Камю как-то сказал: «Самой холодной зимой я узнал, что внутри меня – непобедимое лето.» ...

* * *

Ув. Yaltel, наверное, и не подозревает, что идёт тропою Тома Роббинса.

Думаю, не надо обладать талантом критика в ранге Белинского иль Герцена, чтобы предвидеть, к чему примерно Yaltel придёт...

Судите сами:

Том Роббинс,

 вступление к роману «Натюрморт с дятлом»:

… Больше часа смотрела Ли-Шери на небесную мандалу.

«Есть ли у луны назначение?» — спросила она у принца Шарминга.

Принц Чарминг притворился, что она задала глупый вопрос. Возможно и так. Remington, в который был загружен тот же вопрос, выдал следующий ответ:

Альбер Камю писал, что единственный серьезный вопрос — покончить

с собой или нет.

Том Роббинс писал, что единственный серьезный вопрос — имеет

ли время начало и конец.

Камю явно встал не с той ноги, а Роббинс должно быть забыл завести будильник.

Единственный серьезный вопрос действительно существует. Вот он:

Кто скажет, как заставить любовь длиться?

Ответьте мне на это, и я скажу вам, кончать ли Вам с собой.

Ответьте мне на это, и я поведаю Вам о начале и конце времён.

Ответьте мне на это, и я открою Вам назначение луны.

* * *

Нашёл часок свободный, начал «пилотный» просмотр сериала «Гримм»…

Решил так: если первые 15 минут не зацепят – значит, в долгий ящик...

На подсечку хватило 15 секунд.

Клэрхен, светлейшая, предупреждать же надо! 

Я благодушно расслабился, настроился на акварельную сказку а-ля «Джек в Стране чудес», а тут — мясной жесткач!

По-моему, автор сценария — голодающий вегетарианец.

Прикинь, народ!

Девушка, ещё не известная (но уже покойная), едва сунула длинные свои ноги в лес (да какой там лес? лесопарк, ей-богу!) – так сразу же и сгинула. В память о ней — одинокая конечность в зарослях папоротника и розовый порванный Nike… (а мне почудилось было, что розовый лифчик)

Ну, я чуть кофе на мотню не пролил! Горячий, дымящийся...

Боюсь дальше смотреть, спрятался в телогрейку, с головой. Подглядываю аккуратно, в дырочку для пуговицы...

Но придётся продолжить этот рискованный проект и посмотреть ещё серию… Даже если с фонариком... 

Вызов брошен! Ногу, оставшуюся от девушки жалко, поэтому отступиться теперь — немыслимо...

Клэрхен, предварительное впечатление такое: «Гримм» развлекает и щекочет мягким пёрышком .

Десертное кино, полусухое... 

* * *

Любая история, которая начинается с Блэкмора, к нему же в финале и вернётся. Попробуйте – увидите сами.

Ностальгируя намедни, решил послушать игру его волшебных пальчиков, прошёлся по работам разных периодов, выборочно.

Дальше, как это часто бывает, возникла самопроизвольная химия чувств и отправила моё сознание в путешествие с неизвестным результатом.

Включилась по принципу падающего домино цепочка эмоциональных ассоциаций, возникли неожиданные мысли, и привели меня к старому доброму фильму под названием «Шестиструнный самурай» (США, 1998).

Не имею намерения рецензировать это загадочное и, в общем-то, неописуемое изделие. Вместе с этим, отдаю должное, что «Шестиструнный самурай» — не мусор. Сие кино подобно груде сырья из карьера «Удачный», и сейчас мы с вами попробуем извлечь оттуда один ценный камушек.

— 1 –

Бюджет у фильма буквально карманный – всего 2 млн. бакарей, и это как, полагаю, исчерпывающе характеризует его.

Такие изделия не окупаются ни в прокате, никак. «Шестиструнный самурай» — не исключение. Сборы в США 146.125,00$. С точки зрения бухгалтерии, это не просто провал, это финансовая катастрофа. Такие фильмы снимают не для зрителей, а для себя, для пьяного просмотра в гараже.

Картину, которая распахивает нам свои объятья, мог вытворить только подорванный романтик, беззаветно вмазанный мозгом и сердцем в пост-апокалиптику, где по пустыням носятся безумные максы.

Спасибо тебе, Лэнс Маджиа, чудак-человек и режиссёр по совместительству! Говорят, он снимал это кино лет 10, трижды бросая и начиная потом всё заново. Колбасило творца (это чувствуется!), но не зря. Теперь мы это имеем и с этим разбираемся.

-2 –

Чтобы понять – к чему я веду, предлагаю сосредоточиться на самом начале фильма, на первых кадрах буквально. Это – самая содержательная часть истории, это ключ в дальнейшее и, не побоюсь этого слова, в будущее.

Принципиально важно, что история открывается с панорамы ядерных «грибов» и адского грома Третьей Мировой. Чтобы никто не сомневался, закадровый голос радио-ведущего в мажорной стилистике 50-х вносит ясность:

«В 1957 году была взорвана бомба и русские завладели Америкой. Последним бастионом свободы остался город Потерянный Вегас, а Элвиса провозгласили королём. Через сорок лет король умер, и каждый искатель удачи, умеющий держать в руках гитару и меч, услышал призыв: Вегасу нужен новый король!».

Таков ключ к фильму. Дальше мы погружаемся в то, что получилось по итогам Большой Раздачи.   

— 3 –

Советы размазали Штаты.

То, что от некогда Соединённых осталось, Советы, разумеется, оккупировали. Остатки, правда, так себе – Великая Пустошь вперемешку с песками Невады. Мифический город Lost Vegas– под вопросом. В его существование верят уже не многие, хотя, мечта попасть туда прочно заместила собою грёзы о Божьем Рае. Тем не менее, с Вегасом, как раз всё понятно — он действительно мог бы уцелеть. Советам не было резона крушить игральные автоматы и казино (самим пригодятся!). Так что, народная мифология не беспочвенна.

Марсианские пейзажи бывшей родины Элвиса Престли кишат бродячими недобитками Третьей Мировой. Они разные: дети-девианты, пост-апокалиптические бряц-бэнд-бригады, «мельничные люди» в скафандрах хим-защиты, мутированные хомо-приматы, ватаги советских солдат, одичавших до состояния бомжей.

И вот на фоне всего этого — мрачные металлисты-убийцы целый фильм преследуют отчаянного романтика рокабилли. Драки, холодное оружие, магия шпинатного монстра, Товарищ Смерть в чёрном цилиндре, торжество стиля и бесконечная музыка. Короче, имеем зачётное музыкальное кино, если именно так его и воспринимать.

Вот это всё, что можно сообщить про «Шестиструнного самурая».

— 4 –

Чем запомнится это кинище?

Фрагментами.

*** 

Дикий полковник Советской Армии (засел, как соловей-разбойник на подъезде к Lost Вегасу и собирает дань с путешественников):

«Это моя дорога, здесь советская территория! Здесь никто не пройдёт без документов!».

***

Товарищ Смерть:

«Признай, что ты слаб, и ты побеждён! Теперь склонись перед звуками тяжёлого металла!».

***

Демоны-гитаристы, только что убившие рок-н-ролльного короля,  вручают визитку его маленькому наследнику:

«Если тебе понадобится группа – позвони нам!».

 ***

Эпизод с 1:10:17 по 1:13:30 — отчаянная драка на мечах и саблях с сотней одичавших красноармейцев под русский народный распев «Догорай, гори моя лучина».

***

Ну, довольно!

— 5 –

Причем тут, казалось бы, Ричи Блэкмор?

Терпение, друзья!

Это он заварил кашу. Увидите сами, когда мы вернёмся к началу.

Мне пришло на ум задуматься на такую тему: музыкальная культура (стили и стилизация, первородство и вторичность) – как индикатор порабощения.

Авторы «Шестиструнного самурая» гениально раскрыли эту тему. Явь тотального доминирования Советов на бывшей американской почве отражается именно в музыкальном проявлении культуры.

Если бы тема оккупации ограничилась бродячими солдатами Советской Армии, которые осталась без связи с Большой Родиной и без патронов, то можно было бы посмеяться: ну, вот так всегда – неизвестно ещё, кто кого победил! Однако, авторы в этом случае умны и точны, и даже прозорливы. Они понимают, и дают гротескный фокус на корневые признаки — в чём выражается истинное доминирование.

Покорённая Америка это: рок-н-ролл на басовых балалайках, красные бабочки при белых фраках и красные пиджаки при белых штанах, и навязчивая цыганочка в ритме рок-н-ролла, и слово «товарищ», вплетённое в ткань бытового общения, это надписи на русском и вездесущее музыкальное сопровождение от группы «Красные Элвисы».

Это называется след от пятки чужой культуры, наступившей на тебя.

— 6 –

Сдаётся мне, что это фильм о нас нынешних. Только в ёрническом, издевательски-зеркальном, отражённом прочтении.

Печать чужого Стиля давным-давно отформатировала нашу музыкальную культуру под свой рисунок. Наша популярная музыка во всех своих проявлениях несёт в себе, тиражирует заёмные символы и чужеземные гармонии.

Стало быть, это не мы чего-то там жахнули, а именно Штаты взорвали бомбу и завладели нами? Если следовать зеркально отражённой аналогии «Шестиструнного самурая», то вопрос риторический.

Остаётся полюбопытствовать – в каком году это случилось? Не в том ли самом 1957-м?

----------------------------------------------

Вот до чего доводит Ричи Блэкмор!

Начинаешь слушать, и понимаешь: наши рокеры — всего лишь стилизаторы. У какого-нибудь Зинчука пальцы по грифу бегают, быть может, быстрее, но волшебства не получается; огниво трудится, искры летят, но огня не возгорается, даже свечу затеплить – не хватает.

Стилизующие – вторичны, они все кого-то напоминают, иногда не вспомнишь — кого... 

Ричи Блэкмор играет себя самого.

Итак, сделав круг, всё возвращается к нему. По праву первородства.